Lorsque vous choisissez le GOAT, vous devez le faire correctement. Il a fallu trois générations des plus grands guitaristes de l’histoire pour que le meilleur guitariste de tous les temps soit nommé avec les neuf autres.

1. Jimi Hendrix

Qui d’autre cela pourrait-il être ? Y a-t-il un joueur qui ait brûlé si fort et suscité une telle inspiration en avance sur son temps… de tous les temps ? 

Ce qu’il aurait pu être si Jimi avait vécu, mais ce qu’il a accompli en matière d’écriture, de performance et de son pendant les 12 années qu’il a passées avec une guitare entre les mains résonne pour l’éternité, dans le blues et bien au-delà.


2. Jeff Beck

Sans aucun doute un grand, mais nous sommes surpris et heureux que Jeff Beck ait été placé si haut dans la liste finale ; vous avez placé la vraie musicalité au-dessus des hits ici. 

Et quelle musicalité, de la Telecaster à la Les Paul et à la Strat’, Jeff porte la flamme de Jimi en tant que héros des héros ; il a trouvé un niveau de liberté et d’expression avec l’instrument où le jeu et la guitare ne font qu’un.


3. Eddie Van Halen

Une légende de son temps, une légende pour tous les temps. Un joueur a-t-il jamais eu l’air aussi joyeux sur scène ? Cela brillait dans chaque note qu’Eddie jouait et l’ombre qu’il a jetée n’en a été que plus sombre. 

Ses breaks étaient de l’électricité pure, mais son jeu rythmique était la base de ses compositions avec son frère Alex. Une technique et des sonorités qu’il faudra toute une vie pour assimiler complètement.


4. Jimmy Page

Une triple menace : joueur, compositeur et producteur non conformiste. Zeppelin reste la référence des groupes de rock et Page leur grand orchestrateur. Le musicien qui, à partir de son expérience des sessions, a créé l’histoire ultime du rock n’ roll, avec une vision large de la façon dont il devait sonner.

Pouvez-vous imaginer un autre joueur impliqué dans la création de Kashmir ? Ce solo dans Stairway ? La force de frappe d’Achilles Last Stand ? Rien qu’en termes de catalogue, Page est un dieu doré..


5. Joe Bonamassa

La guitare a besoin de nouveaux héros, capables de respecter le passé tout en allant de l’avant et en inspirant chaque jour de nouveaux joueurs. Le parcours de Joe Bonamassa, d’enfant prodige à homme-orchestre, est une leçon de travail acharné, de talent et de création prolifique d’un héritage musical. 

Et il a mérité chaque spectacle à guichets fermés, chaque place dans les hit-parades et chaque guitare vintage de son impressionnante collection.


6. David Gilmour

Nous vous avions dit qu’il y aurait des surprises ; nous nous attendions à ce que la légende des Pink Floyd figure dans le top 3. Mais il s’agit là d’un embarras de richesses et les trésors de David Gilmour sont parmi les plus grands moments de guitare de tous les temps. 

Avant tout, les dons de Gilmour sont le mélodisme et le feeling ; c’est le nom que l’on cite en référence pour une vraie classe qui met en valeur la chanson. Nous voulons tous avoir sa tonalité, mais nous devons d’abord étudier ses approches fondamentales.


7. Mark Knopfler

Autre roi de la tonalité et du goût, le doigté de Mark Knopfler est immédiatement reconnaissable par les musiciens qu’il a inspirés. Il a apporté ses influences blues et rock n’ roll dans les stades, selon ses propres termes, avec Dire Straits, et en est sorti avec la même intégrité. 

Et comme Gilmour, il donne toujours des masterclasses dans des salles du monde entier. Où chaque note compte.


8. Stevie Ray Vaughan

Les années 80 ont été une période étrange pour la guitare ; la montée en puissance des synthétiseurs et les progrès de la technologie des studios en sont la preuve. S’adapter ou tomber ? Que diriez-vous de faire face à tout cela avec un shuffle texan et un ton qui est devenu légendaire ?

L’histoire de SRV a été bien trop courte, mais on peut difficilement dire qu’il n’a pas rempli son potentiel avec le catalogue qu’il a laissé derrière lui. Le pouvoir du blues en effet.


9. Prince

Prince pourrait probablement figurer sur la liste pour quelques disciplines musicales mais, outre ses nombreux autres dons, il convient de répéter qu’il était un guitariste vraiment passionnant.

La musique semblait couler en lui – une virtuosité sans effort à observer. Il savait comment et quand frapper avec un coup fatal, et même si moins peut être plus, il savait aussi que parfois plus est nécessaire !


10. Slash

Voici une idée, Slash pourrait bien être dans son meilleur jour en tant que joueur en ce moment. Oui, il a eu un début incroyable avec le rôle clé qu’il a joué dans Appetite For Destruction en 1987 et il est devenu un nouveau héros de la guitare pour des millions de personnes à l’époque, mais le Slash sobre d’aujourd’hui semble plus motivé que jamais, et cela se voit dans chaque note qu’il joue.. 

Avec la nouvelle musique de ses deux groupes, il ne montre aucun signe d’arrêt.

Sophia Carpenter

Sophia Carpenter

“Passionnée de musique depuis que mon père m’a mis une guitare dans les mains à l’âge de 5 ans, je suis une touche à tout ! Aujourd’hui professeure de solfège en école de musique, je me réveille, mange et dors musique !”